El fotógrafo Carlos Traspaderne invita a redescubrir la arquitectura brutalista en un nuevo libro

El brutalismo, como dice el fotógrafo Carlos Traspaderne (Logroño, 1983), siempre ha sido un estilo arquitectónico “con mala prensa” y la denominación, derivada del francés béton brut (hormigón en bruto), ha contribuido a ello. En los últimos tiempos, sin embargo, convive una cierta revalorización del movimiento, capaz de influir con su contundencia y la visión utópica que lo inspiró en nuevas obras arquitectónicas, con la demolición de alguno de sus mejores ejemplos.

Traspaderne ha recorrido media Europa para plasmar en imágenes estas construcciones, algunas conocidas y otras no, de ciudades grandes y pequeñas de España, Francia, Reino Unido, Italia, República Checa, Eslovaquia, Croacia, Austria y Luxemburgo. Y lo ha hecho volviendo, al menos técnicamente, a aquellos años entre los 50 y los 70, utilizando una Hasselblad 500 C/M de 1973, una cámara analógica de formato medio que, por su precisión óptica y exigente manejo, obliga a reconsiderar las imágenes como monumentos en sí mismas y contribuyendo a la estilización del propio edificio.

“El ángulo del nivel de la calle –explica el fotógrafo– se convierte en el ojo del transeúnte que de repente descubre estos edificios, apreciándolos nuevamente. Este es el objetivo de mis fotografías: que los ciudadanos vuelvan a mirar estas obras, desdeñadas o ignoradas antes, al menos con la intención de revalorizarlas. Si merecen la supervivencia o la destrucción es otro asunto, más aún en esta época que parece observar su rudo optimismo entre el desprecio y la fascinación”. Traspaderne, licenciado en Historia del Arte y en Comunicación Audivisual y responsable del archivo histórico de la Casa de la Imagen, ha volcado este trabajo en un libro, Brutalismus, de Aloha editorial, con la que también publicó, en 2016, Riberia, sobre la vida en torno a la ribera del río Ebro.